Kunst mit Künstlicher Intelligenz. Künstlerische Infrastrukturen und dokumentarische Praktiken

Projektbeschreibung

Das Promotionsvorhaben geht von der Grundannahme aus, dass jede künstlerische Arbeit mit Künstlicher Intelligenz (KI) aus einem Geflecht von Interaktionen zwischen Menschen, Maschinen, technischen Infrastrukturen, kulturellen Institutionen, Unternehmen, etc. besteht. Hierbei gilt es zu beachten, dass künstlerische KI-Arbeiten höchst dynamisch sind; ihre ästhetischen Erscheinungen können sich – besonders bedingt durch die Produktivität der Algorithmen – ständig verändern.

Daher sollen diese komplexen und dynamischen Beziehungen der beteiligten Akteure in ihren Wechselwirkungen beschrieben und analysiert werden. Diese gestalten sich zum einen in verschiedenen medialen Formen aus, wie z.B. Youtube- oder Vimeo-Videos, Interviews zu technischen Themen, Literaturlisten und programmtechnische Datenverzeichnisse, Social Media Beiträge, Verknüpfungen und Verlinkungen zu anderen Seiten (etwa zu Google oder zu Softwareunternehmen), Diagramme, Texte, KI-generierte Resultate (etwa Graphiken). Zugleich sind diese Erscheinungsformen in den Werk- bzw. Projektzusammenhängen als Prozesse bzw. Resultate künstlerischer Praktiken und ästhetischer Gestaltungen zu verstehen.

Die künstlerischen Praktiken verdichten oder stabilisieren mit den medialen Formen den Charakter des Dokumentarischen der Werk- und Projektzusammenhänge. Das künstlerische Werk wird hierdurch mit einer Autorität des Dokumentarischen versehen, das sich als Spannungsbogen bzw. Wechselspiel zwischen Entzug und Exzess des Dokumentarischen in den KI-Kunstwerken teils sehr stark ausprägt:

So entzieht sich zwar die Operativität und das Prozessieren des Algorithmus – im Raum der sogenannten „Black Box“ – einer Darstellbarkeit radikal. Je nach maschinellem Verfahren ist selbst für die Programmierer nicht nachvollziehbar, wie und warum die KI zu bestimmten Verfahrens-‚Entscheidungen‘ kam. Das ist die eine Seite des Spannungsbogens, die vor allem in einem Entzug des Dokumentarischen bzw. Dokumentierbaren besteht. Dies aber – so die Beobachtung – geht einher mit einer teils exzessiven Nutzung dokumentarischer Praktiken hinsichtlich dessen, was sich an Personen, Institutionen, Daten, medialen und ästhetischen Darstellungen usw. mit dem Kunstwerk verflechtet bzw. als dieses in Erscheinung tritt: Diese Beziehungsgeflechte (spezifisch als Infrastrukturen) können als dynamische Relationen betrachtet werden, die, in teils exzessivem Ausmaß dokumentarischer Praktiken, bezeugen und belegen sollen, dass dort, in der sogenannten Black Box, ein Algorithmus aktiv ist, der in Lage ist, eigenständige künstlerische Bildräume zu erschaffen.

Somit nutzen die künstlerischen Praktiken in ihrem jeweiligen Beziehungsgeflecht verschiedene Qualitäten des Dokumentarischen – wie etwa Belege, Datifizierung, Zeugnisse, Film- und Fotomaterial etc. – und machen damit die Mensch-Maschine-Interaktionen diskursiv, plausibel und reflektierbar.

Dynamik und Stabilisierung jener Geflechte sehen bei jedem künstlerischen KI-Projekt anders aus. Fokus der Untersuchungen bilden ausgewählte künstlerischen KI-Arbeiten ab 2014 bis in die Gegenwart, da zu vermuten ist, dass die im Juni 2014 entwickelte technologische Innovation der Generativen Neuronalen Netze (GAN) einen wesentlichen Einfluss auf das Feld des Dokumentierbaren im Kontext der KI-Kunst hat. Dabei kommen im Rahmen der Untersuchung ortsspezifischen Kunstwerken und audiovisuellen Performances eine besondere Bedeutung zu. Sie reichen von einer ausgeprägten Ästhetisierung der Werkanlage, über Projekte mit großem technologischem Aufwand und starker technischer Emphase, bis hin zu einer annähernd vollständigen Kongruenz von Werkform und dokumentarischen Modi.

Scientific career

Since October 2022: Research assistant (doctorate) at the DFG Research Training Group „The Documentary. Excess and Deprivation“, Ruhr-Universität Bochum
04/2021 to 09/2022: Research assistant (doctorate) at the Institute for Art History, Heinrich-Heine-University Düsseldorf
10/2018 to 03/2021: Research assistant at the Institute for Art History, Heinrich Heine University Düsseldorf
03/2018 to 03/2021: Master’s degree in art history, Heinrich Heine University, Düsseldorf
10/2017 to 12/2017: Student assistant at the Institute for Art History, Heinrich Heine University, Düsseldorf
10/2016 to 12/2016: Student assistant at the Institute for Art History, Heinrich-Heine-University Düsseldorf
07/2015 to 10/2015: Student assistant at the Institute for Art History, Heinrich-Heine-University Düsseldorf
10/2011 to 03/2018 Bachelor’s degree in Art History (KF), German Studies (EF), Heinrich Heine University Düsseldorf

Event organisation and courses

SoSe 2021:
„‚What about the Body?‘ – School of Experience“ – Cooperation with Ben J. Riepe and company (Institute of Art History – Heinrich Heine University, Düsseldorf)
WiSe 2021/22:
On the concept of creativity in contemporary art (Institute for Art History – Heinrich Heine University, Düsseldorf)
SoSe 2022:
A Future for Artificial Creativity? – The Dream of the Creative Machine (Institute for Art History – Heinrich Heine University, Düsseldorf)
In the winter semesters 2016/17 – 2019/20:
Co-supervision and organisation of the event JUNGE NACHT in connection with the project seminar „JUNGE NACHT a cooperation with the Museum Kunstpalast“.
In the winter semesters 2016/17 – 2019/20:
Co-supervision and organisation of the event JUNGE NACHT in connection with the project seminar „JUNGE NACHT a cooperation with the Museum Kunstpalast“.

Lectures

„AI-MAPPING / MAPPING AI – Documentary Operations of Mapping“, Lecture Series „The Documentary V“, (14.12.2023) Ruhr-Universität Bochum. In preparation
„‚The Environment is not a System‘ – Algorithmic Disruptions of the Anthropological Bias“, conference „Zerstresst! Tensions between the Aesthetic and the Political“, Heinrich Heine University Düsseldorf (07.-09.12.2023). Essay in preparation

Other

Participation in the FOUNDING LAB Summer School assisted by IDSA x ARS ELECTRONICA FOUNDING LAB Facilitators.
The forum focuses on co-creating knowledge between Fellows and students to address the challenges of an increasingly digital world.

Membership

Membership: German Association for Art History